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L'opera poté fare ritorno in Spagna solamente nell'81 dopo la morte di Francisco Franco (prima di allora si trovava al MoMA di New York). Originariamente doveva chiamarsi "//Corrida//" ma Picasso cambio il tema dopo il bombardamento della città basca. L'opera è divisa in tre registri verticali e il contenuto è altamente simbolico. Va letta da sinistra verso destra. | L'opera poté fare ritorno in Spagna solamente nell'81 dopo la morte di Francisco Franco (prima di allora si trovava al MoMA di New York). Originariamente doveva chiamarsi "//Corrida//" ma Picasso cambio il tema dopo il bombardamento della città basca. L'opera è divisa in tre registri verticali e il contenuto è altamente simbolico. |
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A causa della rapiditĂ e della potenza distruttiva del bombardamento si perdono i criteri spaziali: la scena avviene insieme al chiuso (la luce viene da una lampada) e all'aperto (si vedono edifici in fiamme e sono presenti animali della corrida). | A causa della rapiditĂ e della potenza distruttiva del bombardamento si perdono i criteri spaziali: la scena avviene insieme al chiuso (la luce viene da una lampada) e all'aperto (si vedono edifici in fiamme e sono presenti animali della corrida). |
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L'opera va letta da destra verso sinistra. A destra una donna brucia viva in un edificio che va a fuoco, al centro un cavallo ferito simboleggia il popolo spagnolo, calpestando un soldato morto che impugna una spada spezzata accanto alla quale è dipinto un fiore, unica immagine di speranza. A sinistra si vede un toro: simbolo della Spagna ma anche della brutalità della guerra. Vicino a questo una madre grida di dolore mentre tiene in mano il figlio morto. La combinazione di linee curve e di forme spigolose (come la lingua triangolare del cavallo) rende una sensazione di lacerazione. Le figure si compenetrano e condividono gli stessi sentimenti di terrore, dolore e disperazione. | Leggendo l'opera da destra a sinistra, a destra una donna brucia viva in un edificio che va a fuoco, al centro un cavallo ferito simboleggia il popolo spagnolo, calpestando un soldato morto che impugna una spada spezzata accanto alla quale è dipinto un fiore, unica immagine di speranza. A sinistra si vede un toro: simbolo della Spagna ma anche della brutalità della guerra. Vicino a questo una madre grida di dolore mentre tiene in mano il figlio morto. La combinazione di linee curve e di forme spigolose (come la lingua triangolare del cavallo) rende una sensazione di lacerazione. Le figure si compenetrano e condividono gli stessi sentimenti di terrore, dolore e disperazione. |